时隔多年，再次阅读郁达夫的《故都的秋》，依然能够感觉到从字里行间流露出来的感伤和凄凉。作者在文章中对北平秋季的“色”、“味”、“意境”还有“姿态”进行了描述，在追求美的同时，作者也流露出了一种别样的落寞。
年11月，郁达夫在杭州的一家旅馆内，给爱妻王映霞写了一封信，提到了他做的决定，卖掉了小说《她是一个弱女子》的版权，来杭州买地皮。遗憾的是，钱不够，只能借债买新房，然后写稿还债。年4月，郁达夫从上海举家移居到杭州。而在上海的鲁迅当时坚决反对郁达夫借债置业，去杭州定居。
事后，人人都说郁达夫不愿在上海当房奴，是因为成本高，去杭州定居，是极为精明的决定。实际上，郁达夫在当时受到了国民党白色恐怖威胁，考虑到家人的安危，才做此决定。
离开了上海之后的郁达夫就像打了败仗的“逃兵”，生活虽安逸，但内心却多了一些悲凉。因而，他便对北国的秋天充满了情感，借助秋天特有的萧瑟、清寂和悲凉来宣泄内心的苦闷，从而达到了人和物的共鸣。
正因为郁达夫在这篇文章中注入了自己的深情，所以，文章中的秋天也具有了人的灵性和诗性。
意境美：美在“很高很高碧绿的天色”
清朝李渔说：“说景即是说情，非借物遣怀，即将人喻物。”王国维也曾对意境做过这样的表述：“境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界，故能写真景物真感情者，谓之有境界。”
在《故都的秋》中，我们可以看见作者用了大量的篇幅来描述那“很高很高碧绿的天色”、“青天下驯鸽的飞声”，还有悄悄从槐树之间漏下来的丝丝日光。所有的一切都带着一些俏皮，就像迎面走来的还在咿呀学语的孩童。
北平的秋色被郁达夫写活了，甚至连野草都是有生命的。打开书页，似乎可以听见“家家户户都养在家里的”秋蝉，似乎可以看见那透着凉意，来也匆匆，去也匆匆的秋雨，似乎可以听见穿着秋衣的“都市闲人”发出的感叹。
读起来，是秋的风景、是秋的韵味，合上书本，感受到的是一个男人的无奈和失意。郁达夫让读者在他的文字中“品尝”秋天的味道，然后告诉读者，其实这味道是悲凉而哀伤的。
画面美：美在“几根疏疏落落的尖细且长的秋草”
如何来形容《故都的秋》呢？我想，它应该是一幅素淡雅致的水墨画。郁达夫寥寥几笔，就勾勒出了秋的美。高挂的残月、纷飞的芦花、飘荡的柳影、西山的虫唱、“几根疏疏落落的尖细且长的秋草”还有谭拓寺的钟声。美且悲凉是这篇文章的情感基调，然而，我们不能因为其中的悲凉色彩，就忽略了这种美。
月亮落下去时，东边的天空漏出几缕阳光，透过槐树，洒下斑驳的光影，人们从破屋里出来，踏在那些花蕊上，秋天的萧瑟立刻跃然纸上。秋风吹过，秋雨便淅淅沥沥的下了起来，让人想起“一场秋雨一场寒”的话来。
郁达夫在这里用了动静结合的手法，用文字勾勒出一幅层层递进的画卷，似乎能够让读者看见那薄得近乎透明的蝉翼，还有那凉丝丝的雨滴。
“我的不远万里，要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平来的理由，也不过要饱尝一尝这秋，这古都的秋味。”
诗意美：美在“草木凋得慢、空气来得润、天的颜色显得淡”
谢榛说：“景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗。”这句话的意思是，感情是诗歌创作的基础，风景是诗歌创作的媒介，传递情感是诗歌的本质和目的，而写景则是诗歌必备的手段。只有情景合一，才能称为诗。
《故都的秋》虽然不是诗歌，但依然具备了诗歌的诗意之美。比如，郁达夫将北平的秋和江南的秋进行对比时写道：江南，秋当然也是有的；但草木凋得慢、空气来得润、天的颜色显得淡……结构相同，形式整齐，带着诗歌的韵律美。
“在南方每年到了秋天，总要想起陶然亭的芦花、钓鱼台的柳影，西山的虫唱，玉泉的夜月，谭拓寺的钟声。”郁达夫将这些名胜整齐地排列起来，我们读起来时，就好像在读一首写景的诗歌。
对于北平的秋，郁达夫寄托了自己的情感，那是一种乡愁，是一种对过去的怀念。所以，他深爱着北平，还有北平的秋天。
写在最后：
郁达夫曾在《北平的四季》中吐露了对故都的感情：“中国的大都会，我前半生住过的地方，原也不在少数；可是当我一个人静下来回想起从前，上海的热闹，南京的辽阔，广州的乌烟瘴气，汉口武昌的杂乱无章，甚至于青岛的清幽、福建的秀丽以及杭州的沉着，总归都比不上北京——我住在哪里的时候，当然还是北京——的典丽堂皇，幽闲清妙。”
战乱中，人们的背井离乡，总带着“节节败退”的无奈和凄凉，但正是因为有了这样的背景，我们在阅读这些文章时，其中的流露出来的情感才显得格外真诚。
而这篇《故都的秋》，包含了郁达夫太多的感情，所以这不仅是写给故都的忧伤情歌，也是一首关于“故都之秋”的悲凉颂歌。
